Случается, что люди, далёкие от искусства, увидев танец выдающейся балерины, не могут не отметить её волшебную лёгкость и грацию. Танцовщица, едва касаясь земли, будто парит в воздухе. Подобный эффект возможен благодаря труду и таланту самой балерины, а также её необыкновенной обуви — пуантам.

Кто придумал пуанты?

Пуанты - как появилась обувь для балетных танцев?

Поребрик, парадная, шаверма — по этим словам легко отличить петербуржца от жителя другого города. В балете тоже есть такие слова-маркеры. Например, танцовщицы Мариинского театра пуанты предпочитают называть касками.

На кончиках пальцев

Как известно, Париж — центр мировой моды. Это утверждение было справедливо и 300 лет назад, когда на троне блистал «король-Солнце» — Людовик XIV. Именно он придумал к туфлям знаменитый каблук. Придворные старались подражать королю, но не осмеливались заказывать себе обувь с каблуком такой высоты. А потому их каблук был пониже и попроще. А простолюдины носили обувь и вовсе без каблука, на плоской подошве.
В 1789 году в Париже грянула Великая французская революция, а победившие революционеры пачками стали отправлять аристократов на гильотину. Чтобы раствориться в серой массе, вчерашние аристократы сменили обувь на каблуке на плоские туфли, и их женщины тоже последовали этому примеру. В итоге, на рубеже XVIII-XIX веков во Франции появился новый тип женских туфель — мягкие, атласные, с прямоугольным носком. Одной из их поклонниц стала Жозефина де Богарне — будущая жена Наполеона Бонапарта. Для эстетики к туфлям пришивали ленты, которые обладательница обвязывала вокруг щиколотки.
В начале XIX века в Европе появилась идея о возврате к античным идеалам. «Греческий стиль» первыми освоили творческие люди — художники, актёры, танцовщицы. В числе последних стоит отметить австрийскую балерину Марию Медину, выступавшую в сандалиях с плоской подошвой и в прозрачных тканях. Её танец являлся последовательностью поз, заимствованных у античных статуй, барельефов и фресок, и пользовался успехом у публики. Впрочем, тон в мировом балете в те времена задавала Италия. Вплоть до XX века многие технические новинки танца и виртуозные приёмы рождались именно на Апеннинском полуострове. Документально установлено, что первой балериной, поднимавшейся в танце на кончики пальцев в плоских туфлях, была итальянка Фортуната Анджолини. Она была представительницей известной балетной династии XVIII века, и её удачный эксперимент имел успех у публики.
В 1811 году технику танца Анджолини увидел в Лондоне выдающийся французский танцор и хореограф Шарль Дидло. По другим данным, несколькими годами ранее он уже ставил подобную технику балеринам Петербургской балетной труппы. Так, историк балета Юрий Бахрушин пишет: «Женский классический танец в этот период достиг большого расцвета. Решающим моментом в этом отношении было появление «положения на пальцах». Эту позу ввёл Дидло, и первой танцовщицей, исполнившей её, была, вероятно, Данилова в балете «Зефир и Флора» в 1808 году».
Но одно дело встать на пальцы, а другое — виртуозно танцевать на них десятки минут. Без специальной обуви в таком случае было не обойтись.

Феи и нимфы

Француз Шарль Дидло был наставником многих выдающихся балерин XIX века. Так, в Лондоне он поставил технику танца на пальцах балерине Фанни Биас. Именно в подобной позе танцовщицу увековечил в 1821 году на литографии художник Жан-Фредерик Вальдек. Примерно в те же годы фрайцузский музыкальный критик Кастиль-Блаз писал: «Мы узнаем из газет, что старшая мадемуазель Гослен в течение нескольких мгновений стояла на пальцах, sur les pointes des pieds — вещь доселе невиданная».
И Биас, и Гослен для танца на пальцах использовали новые на тот момент шёлковые туфли с подкладками. Обувщики набивали их жёсткой тканью, чтобы можно было избежать травм суставов. Именно эти туфли можно назвать бабушками современных пуантов. Новое слово в балете в 1830 году сказала итальянка Мария Тальони, танцевавшая несколько па на кончиках пальцев в балете «Бог и баядерка». Спустя два года Тальони уже весь спектакль «Сильфида» танцевала в пуантах. Её танец произвёл фурор. Публике казалось, что над танцовщицей не властно
Земное притяжение, она будто парит и летает. В отличие от предшественниц туфли Тальо-ни были более жёсткими. Для чего в них добавили жёсткий каркас, именуемый сегодня «стаканом». Интересно, что на могиле Тальони молодые балерины оставляют цветы и… свои пуанты. Считается, что это приносит удачу в карьере. Конкуренткой Тальони была другая звезда балета — Фанни Эльслер. В спектакле «Синяя борода» танцовщица крутила на пальцах два пируэта. «Её двойные пируэты на пуантах, её необычайная сила и выносливость, её прелесть, лёгкость и точность оказались частями одного неделимого целого», — захлёбывался от восторга корреспондент журнала Bauerles Theaterzeitung. В 1840-х годах главной звездой балета стала итальянка София Фуоко, «блестяще владеющая так называемыми пуантами». Из-за того, что она выдавала уже по три пируэта на пальцах, публика прозвала её La Pointue — «кончик», «остриё». На слух это слово звучит как пуанты.
Ну а что же русские балерины? В 1818 году в пуантах блистательно танцевала Авдотья Истомина в балете Дидло «Зефир и Флора». Интересно, что в XIX веке танцевать в пуантах могла лишь балерина, исполнявшая роли нимф, фей, эльфов и других мифических существ. Пуанты как бы подчёркивали их внеземную сущность. В то же время нейтральные и отрицательные персонажи танцевались в более привычной обуви, иногда даже с каблуком. Только в конце XIX века «пальцевая» техника в балете стала доминировать над остальными, и пуанты стали её непременным атрибутом.

Индивидуальный подход

Со временем изменилась и форма пуантов. Так, у них появился «пятачок» — немного овальное и плоское завершение туфельки для большей устойчивости. В XIX веке «пятачок» делали из пробки или дерева и обшивали тканью из овечьей шерсти. Уже в начале XX века вместо пробки стали пропитывать «стакан» пуантов специальным клеем, что придавало им необходимую для фиксации стопы жёсткость. В целом туфли приобрели классический телесно-розовый цвет, что в комбинации с трико визуально удлиняло ноги балерин.
В начале XX века в Нью-Йорке открыл мастерскую итальянский обувщик Сальваторе Капецио. Его клиентурой стали артисты театра и танцовщики. Однажды в его мастерскую забрела балерина Анджелина Пэссоун, но ничего подходящего для себя она не нашла. Капецио был раздосадован не меньше балерины и пообещал ей сделать обувь в индивидуальном порядке. Спустя несколько дней туфли были готовы. Причём они были настолько хороши, что вызывали у Пэссоун восторг. Вскоре по её рекомендации к Капецио стали обращаться и другие танцовщицы. Мастер делал пуанты с учётом индивидуальных особенностей стопы балерины. Колодка, вырезанная из дерева, была точной копией ноги заказчицы. Затем её обклеивали несколькими слоями мешковины и бязи, пропитывали их клеем и после сушки обшивали розово-телесным атласом. Подошву и стельку Капецио делал из трёх слоёв кожи или картона, сшитых между собой. А вот «пятачок» итальянец предпочитал делать более плоским. В итоге, пуанты от Капецио приобрели изящность и выгодно отличались от работ других мастеров. Но главное было в том, что Сальваторе ввёл практику индивидуального пошива пуантов. Не случайно слава о нём распространилась по всему миру, и, когда в США прибыла труппа императорского театра из России, балерина Анна Павлова не преминула зайти к Капецио.
Позднее практика индивидуального пошива распространилась по всему миру. В мастерских при крупнейших театрах теперь появились колодки на всех балерин труппы.
В 1930-х годах обувщик Фредерик Фрид разработал новую рецептуру клея для пуантов и стал первым, кто массово производил балетную обувь. В те же годы эмигрант из России Яков (Джейкоб) Блок открыл свою фирму по производству пуантов в Австралии.
Сегодня компании, производящие пуанты, применяют другие составы и тканей, и клея. В массовом, сегменте пуанты делают с применением полипропиленовых материалов. Это позволяет туфлям стать долговечнее и более мягкими одновременно. Молодые балерины отмечают, что танцевать в них удобнее нежели в классических пуантах. Но авторитетные балетные школы и театры не спешат переходить на такую обувь, считая, что именно классические пуанты способствуют правильному формированию стопы и мышечного аппарата танцовщицы.

Журнал: Загадки истории №45, ноябрь 2021 года
Рубрика: Люди и вещи
Автор: Алексей Мартов

Метки: Загадки истории, танец, обувь, балет, каблук, туфли




Telegram-канал Багира Гуру


Исторический сайт Багира Гуру; 2010-