В 1863 году 14 лучших выпускников Императорской Академии художеств в знак протеста отказались от участия в конкурсе на большую золотую медаль. Они требовали свободы выбора сюжета конкурсной работы, посвящённой 100-летию Императорской Академии художеств.

Как появились художники-передвижники?

Передвижники: Бунт четырнадцати в Академии художеств

Начатые с 1861 года императором Александром II либеральные реформы — отмена крепостного права, реформа высшего образования и финансовая реформа — породили в обществе большие надежды. Первыми ветер перемен всколыхнул представителей искусства — литераторов, журналистов и художников. Именно желанием скинуть жёсткие рамки классической живописи и объясняются события 1863 года, вошедшие в историю России как «Бунт четырнадцати».

Время перемен

Был ещё один важный момент. В 1862 году Академия уравняла в правах участников конкурса на большую золотую медаль — так называемых исторических художников и жанристов, описывающих современную жизнь. Последние даже могли сами выбирать сюжеты для дипломных работ. Но через год консервативная часть преподавателей Академии существенно изменила условия финального конкурса: участие в нём можно было принять только один раз и, в отличие от прошлых лет присуждалась всего одна Большая золотая медаль.

В 1863 году предписание об участии в конкурсе по новым правилам получили 14 выпускников, заявивших себя историческими и жанровыми живописцами и награждённых к тому времени малыми золотыми медалями. В их числе был ставший позже всемирно известным Иван Крамской. Он и возглавил «Бунт четырнадцати». Выпускники были не согласны с тем, что жанровые живописцы имеют свободу выбора сюжета.

8 октября 1863 года конкурсанты подали письменное прошение в Совет Академии с просьбой предоставить им свободу выбора. Для исторических живописцев тема была уже определена — «Пир в Валгалле», по германо-скандинавской мифологии. Вся группа художников считала её абсолютно бессмысленной и оторванной от реальной жизни. Но экзаменационный Совет Академии проигнорировал прошение. Та же участь постигла и второе прошение, поданное на имя вице-президента Академии князя Гагарина. Не отреагировали и члены Совета, которых художники посетили лично. И тогда оскорблённые выпускники на общем собрании приняли решение: отказаться от участия в конкурсе на большую золотую медаль. Каждый подаст прошение о выпуске из Академии с выдачей дипломов с уже имеющимися наградами, малыми золотыми медалями.

Артель новаторов

9 ноября 1863 года все конкурсанты были вызваны к 10 часам утра в конференц-зал Академии, и князь Гагарин официально объявил тему сюжета. Следующее слово было у ректора, но ему не дали сказать. Иван Крамской попросил уважаемый Совет выслушать его заявление. Речь его была короткой. Сославшись на игнорирование их прошений, Крамской от имени конкурсантов объявил, что они отказываются от участия и покорнейше просят Совет выдать им дипломы на звание художников. После окончания речи Крамского он и его товарищи стали по одному выходить из конференц-зала, и каждый оставлял на столе делопроизводителя письменное прошение — отказ от участия в конкурсе на большую золотую медаль, посвящённом 100-летию Императорской Академии художеств.

Правда, один всё-таки остался в зале, Пётр Заболотский. Он передумал отказываться и заявил, что участвует в конкурсе, но в ответ услышал ироничное: «Конкурс из одного участника состояться не может. Благоволите подождать следующего года!». К удивлению и радости бунтарей-живописцев вместо Заболотского прошение об отказе участвовать в конкурсе и о выпуске из Академии подал скульптор Василий Крейтан.

Скандал вышел знатный. Весь Петербург только и говорил о происшествии. Хотя начальник Третьего отделения, политического сыска Канцелярии Его Величества, запретил газетчикам писать об этом. Но слухи быстро разошлись по городу. Бунтовщиков взяли под полицейский надзор как неблагонадёжных, что поставило под сомнение их будущее и карьеру. Однако опальные художники не унывали и, получив дипломы, вскоре создали в Санкт-Петербурге первую в Российской Империи свободную Артель художников. Сняли квартиру сначала на Васильевском острове, потом на Адмиралтейском проспекте, там и собирались, писали портреты на заказ, иконы для церквей, устраивали чтения и чаепития у самовара.

Хозяйство вела супруга Ивана Крамского Софья Прохорова. По принятому артелью Уставу 25% выручки от всех продаж через артель поступали в общий «котёл» и по 10% от всех остальных. Естественно, денег катастрофически не хватало ни на еду, ни на краски, кисти и холсты. Выручал Иван Крамской, талантливый портретист и иконописец, работавший больше всех на заказ и на росписях Храма Христа Спасителя. Тем и жили. Главное, что вольно. Главной идеей Артели художников были провозглашены реализм и социальная направленность под лозунгом «Искусство для людей!».

Однако финансовый вопрос со временем всё-таки подорвал энтузиазм этой своеобразной «коммуны», и некоторые артельщики возобновили сотрудничество с Академией художеств. В итоге возмущённый Иван Крамской вышел из артели, а без него сообщество вскоре пришло в упадок. Но зерна, посеянные артельщиками-живописцами, упали на благодатную почву, и через семь лет после образования Артели художников в России появилось Товарищество передвижных художественных выставок. Художники Москвы и Петербурга, вдохновенные идеями народничества, объединились и начали просветительскую работу, по-прежнему противопоставляя своё творчество давно устаревшему академизму. А до этого в 1869 году восемь художников из числа бунтарей, включая Ивана Крамского, получили почётное звание академика с присвоением классного чина надворного советника, а четверо их товарищей получили звания «художник первого класса».

Прославленные передвижники

Если Артель художников была первой попыткой создать независимое от Академии сообщество русских художников, то Товарищество передвижников успешно воплотило все её идеи в жизнь. Ведь именно передвижники сделали русскую живопись доступной для жителей самых дальних уголков Российской империи. До них все искусство живописи было сконцентрировано в основном в Петербурге, в частных коллекциях аристократов, да в стенах Академии художеств.

С конца 1871 года лучшие из лучших — Иван Крамской, Алексей Саврасов, Василий Перов, Илья Репин, Иван Шишкин, Василий Поленов, Николай Ге, Аполлинарий и Виктор Васнецовы, Архип Куинджи, Василий Суриков, Константин и Владимир Маковские, Исаак Левитан, Валентин Серов и другие — поехали со своими картинами по городам и весям. Первая экспозиция путешествовала два месяца, побывала в том числе в Москве, Харькове и Киеве и вызвала там небывалый фурор.

Строгая финансовая дисциплина Товарищества и такие же строгие требования к творчеству всех членов сообщества дали результаты — дело начало стремительно процветать. К середине 70-х годов XIX века в России насчитывалось немало живописцев, писавших полотна для передвижных экспозиций, которые обрели всенародную известность и материальный достаток. Это очень не нравилось Академии художеств, теряющей авторов и доходы от выставок и продаж картин, и началось многолетнее противостояние между Академией и передвижниками. Примирить их не раз пытался известный меценат и коллекционер Павел Третьяков, который поддерживал художников в первую очередь материально.

К концу XIX века борьба за влияние в искусстве в России постепенно сошла на нет. Академия пошла на то, что пригласила некоторых самых известных передвижников преподавать, якобы чтобы внести новые веяния и новые направления в учебный процесс. В итоге группа преподавателей из передвижников создала одно из самых влиятельных отделений в Академии. Парадоксально, но они взяли от старой системы все то, с чем много лет боролись когда-то сами. И все началось сначала: маститые заслуженные основатели против молодых талантов. Те же законы правили и в Товариществе, официально прекратившее существование в 1923 году. Вот такой был финал у бескровного бунта молодых живописцев, подаривших России немало талантливейших своих картин и сделавших их доступными для народа.

Журнал: Загадки истории №21, май 2022 года
Рубрика: Заговоры и мятежи
Автор: Вероника Митина




Telegram-канал Багира Гуру

Метки: Загадки истории, Россия, живопись, художник, бунт, академия, передвижники


Исторический сайт Багира Гуру; 2010-2022