Подделки известных картин

По мнению экспертов, от 30 до 50% всех продаваемых сейчас произведений искусства являются подделками. Более того, некоторые искусствоведы полагают, что многие картины, в том числе и знаменитую «Джоконду» Леонардо да Винчи, из-за бесчисленных реставраций едва ли можно считать подлинниками. Понятия «подлинник» и «подделка» стали в наше время расплывчатыми и неопределёнными.

Фото: подделки известных картин, интересные факты

Неудачливый аферист

Споры о том, какие произведения следует считать подделкой, а какие подлинником, идут испокон веку. Определяя, принадлежит ли картина кисти известного мастера или нет, ошибаются и самые опытные эксперты. Некоторые произведения попадают в список подделок, являясь совершенно самостоятельными работами. А подделки иногда оказываются ценнее оригинала. В качестве примера можно привести историю со «Спящим Купидоном» («Мальчиком») Микеланджело.
Эта небольшая скульптура была изваяна Микеланджело из мрамора в стиле античных статуй, вошедших в моду в эпоху Возрождения. Согласно легенде, мастер не собирался продавать своего «Купидона», а трудился над его созданием ради освоения техники древнегреческих ваятелей. Однако один из друзей Микеланджело, Лоренцо Пополано, увидев законченную скульптуру, пришёл в восхищение. Он предложил воспользоваться услугами своего приятеля по имени Бальтасар дель Миланезе, чтобы продать «Купидона», выдав за найденное в земле произведение неизвестного античного скульптора. Микеланджело, нуждавшийся в деньгах, согласился принять участие в афёре и даже искусственно состарил мрамор.
Бальтасару удалось продать «Купидона» кардиналу Риарио ди Сан Джордже Тот заплатил за — прекрасный античный мрамор» 200 дукатов, из которых, впрочем, до живущего во Флоренции Микеланджело дошло всего 30 флоринов. Проделка эта вышла маэстро боком. Узнав, кто истинный автор мраморного младенца, кардинал потребовал, чтобы Микеланджело вернул выплаченную ему сумму — 200 дукатов, которых тот и в глаза не видел.

Их тьмы, и тьмы, и тьмы…

Людям свойственно недооценивать работы своих современников. Поэтому многие художники брались за изготовление подделок и весьма в этом преуспели.
В XVII веке подделками занимались не только одиночки, но и целые мастерские. В XIX веке подделок стали производить ещё больше, а век XX побил в этом отношении все рекорды. Например, знаменитый французский художник Коро написал около 600 картин, но только на американском рынке их представлено более трёх тысяч. В музее Метрополитен из 66 предметов утвари, привезённой с раскопок в Турции и датируемой шестым тысячелетием до нашей эры, только 18 действительно древние.
Казимира Малевича и других русских авангардистов имитируют так часто, что на Западе их картины перестали принимать на аукционы. Значительная часть картин, приписываемых Айвазовскому, — подделки. Ведь художник сообщал, что написал около шести тысяч работ, тогда как официально признаны подлинными уже 60 тысяч его картин.
С годами «произведений» всемирно признанных мастеров становится все больше и больше. Например, в 1938 году насчитывалось 288 набросков, сделанных рукой Микеланджело Буонарроти. К1980 году их насчитывалось 648, а несколькими годами позже — уже 800.

А тут ещё и помощники…

Огюст Роден умер в 1917 году, а через два года среди искусствоведов Парижа началась паника — неожиданно выяснилось, что большая часть мраморных скульптур маэстро не были изваяны им собственноручно. Роден ограничивался тем, что делал модели своих скульптур из гипса, а из мрамора их высекали помощники, среди которых, впрочем, были мастера, ставшие впоследствии ваятелями первой величины: Майоль. Бур-дель и другие. Помощники продолжали создавать «скульптуры Родена» и после его смерти, используя созданные им модели, что послужило поводом к началу судебного процесса. В ходе его произведения эти были признаны подделками, однако, по словам экспертов, их невозможно было отличить от скульптур, «узаконенных» при жизни автора, но выполненных его учениками и помощниками.

Выставки подделок

Отличить подделки от подлинников не удаётся порой даже самыми современными способами, и, если бы не признания самих фальсификаторов, созданные ими работы так и считались бы подлинниками. Поэтому с некоторых пор по всему миру с успехом стали проходить выставки подделок. В 2006 году в лондонском Музее Виктории и Альберта открылась выставка поддельных предметов искусства. В экспозицию вошли подделки под Пикассо, Малевича, Джакометти, Дали, Кандинского, и предназначалась она для экспертов и сотрудников арт-аукционов. Однако интерес к выставке был столь велик, что взглянуть на подделки разрешили всем желающим.
Несколько лет назад в Германии, в Мюнхенском городском музее, прошла выставка поддельных произведений художников-модернистов и экспрессионистов. Проходили выставки подделок и в других городах мира, но наиболее оригинальной, безусловно, является регулярно устраиваемая выставка-распродажа в городе Сан-Себастьян (Италия), где вниманию посетителей предлагаются — узаконенные подделки известных шедевров». Министерство культуры Италии выдаёт этим работам соответствующие сертификаты, а покупатели получают гарантию, что эти полотна являются «уникальными работами, уважающими манеру и технику оригинала и следующими им».
В итальянской галерее Питти Арте» экспонируются и продаются узаконенные подделки «Мадонны» Рафаэля. «Подсолнухов» Ван Гога, портретов Веласкеса. «Весны» Ботиччели, «Балерин» Дега. «Бульвара Монпарнас» Писарро и других классиков. Картины на выставке стоят от одной до 30 тысяч евро и больше, а среди тех, кто приобрёл здесь «узаконенные подделки» — принцесса Диана, Фрэнк Синатра. Арнольд Шварценеггер, Антонио Бандерас и другие знаменитости.
Одной из причин популярности этой выставки-распродажи является то, что страхование подлинных шедевров стоит огромных денег, и некоторые коллекционеры предпочитают хранить оригиналы в банках, а в повседневной жизни любоваться их «законными» подделками. Принципиальное отличие их от копий состоит в том, что последние, согласно международной конвенции, не разрешается делать того же размера, что и оригинал.

Всё дело в ауре!

Неожиданный подход к идентификации произведений искусства предложила группа отечественных экстрасенсов. По их мнению, аура подлинников отличается от ауры подделок. Это сообщение было принято искусствоведами-экспертами в штыки. Но, возможно, в этом есть зерно истины. Ауру произведений искусства могут видеть единицы, но ощущать их воздействие (иной раз негативное) способно большинство людей, причём особенно чувствительны к исходящим от них эманациям натуры неуравновешенные или психически больные. Это подтверждается многочисленными актами вандализма, совершенными людьми с деформированной психикой.
В 1913 году картина Репина «Иван Грозный убивает своего сына» пострадала от ножа старообрядца-иконописца. Он нанёс ей три удара ножом с криком «Довольно крови!» Его поместили в психиатрическую клинику.
В 1928 году выполненную Врубелем голову Демона из гипса разбил на куски психически неуравновешенный посетитель Русского музея.
В 1972 году статуя Микеланджело «Пьета» была серьёзно повреждена, когда душевнобольной Лазло. Тот ударил её молотком со словами «Я — Иисус Христос, восставший из мёртвых!».
В 1975 году «Ночной дозор» Рембрандта был порезан безработным учителем, который на следующий год покончил с собой.
В 1985 год картину Рембрандта «Даная» в Эрмитаже облил кислотой, а затем порезал некий литовец, который был признан невменяемым.
К 1990 году Ханс-Йоахим Больманн, получивший прозвище «кислотный террорист», облил кислотой в общей сложности 56 произведений живописи и графики и, после неоднократного пребывания в тюрьме, был отправлен в психиатрическую лечебницу в Гамбурге.
Список вандалов и их преступлений можно расширить, но вряд ли это что-либо добавит к сказанному. В то же время в СМИ до сих пор не появлялись сообщения о попытках психически больных людей испортить подделки. Вопрос в том, считать ли это аргументом в пользу высказанной экспертами-экстрасенсами идеи?

Журнал: Тайны 20-го века №13, апрель 2010 года
Рубрика: Неизвестное об известном
Автор: Николай Белозёров

Метки: музей, Тайны 20 века, картина, подделка, художник, полотно, копия, подлинник, Дмитрий Соколов



Telegram-канал Багира Гуру


Исторический сайт Багира Гуру, история, официальный архив (многое можно смотреть онлайн, не Википелия); 2010 — . Все фото из открытых источников. Авторские права принадлежат их владельцам.