Никто не может точно сказать, когда и где в человеческом обществе появились первые танцы. Современные справочники определяют танец как «ритмичные выразительные телодвижения, обычно под музыку». Вероятно, ещё в каменном веке после удачной охоты всё первобытное племя под некие ритмичные звуки, напоминающие пение, совершало вокруг туши убитого животного эти самые движения, показывая тем самым свою радость и демонстрируя предвкушение предстоящей трапезы.

Как появились танцы?

Танец - история появления и формирование танцевальной культуры

«Притягивает нечистую силу»

После того как мясо было съедено, первобытные люди исполняли уже другой танец, который символизировал обращение к духам, чтобы они послали племени удачу также и на следующей охоте. Он сопровождался не только пением, но и метанием копий в нарисованного на стене пещеры мамонта или быка. Впоследствии танцы совершенствовались — они стали также выражать пожелания людей о дожде, об урожае, о защите от злых сил и, конечно же, о любви. Эротические действа, исполняемые обнажёнными или полуобнажёнными танцовщицами, известны во всех мировых цивилизациях с самых давних времён.
Языческие культы, с их множеством богов, всегда относились к танцам, в том числе эротическим, не просто лояльно, но и всячески поддерживали такие ритуалы. Достаточно вспомнить вакханалии в Древней Греции, сатурналии в Древнем Риме, индийских храмовых дев, восточные танцы живота. Но с началом господства христианской и особенно мусульманской религий все языческие традиции и обычаи в обществе быстро попали в перечень «греховных проявлений». Народные танцы с объятиями, Подпрыгиваниями, откровенными и раскованными движениями, касаниями тел партнёров и тому подобным в большинстве европейских стран были запрещены церковью. Считалось, что все эти «непотребства» притягивают к человеку нечистую силу.
Однако с приходом эпохи Возрождения люди стали уделять этому искусству гораздо больше внимания. В XVI-XVII веках общепризнанным образцом салонного танца стал менуэт, основными чертами которого называли галантность и торжественность. Историки искусства ныне называют менуэт «танцем королей и королём танцев». Первоначально он исполнялся лишь одной парой, и в нём допускались только касания руки партнёра кончиками пальцев. Движения менуэта были построены в основном на поклонах и реверансах, что создавало впечатление не столько танца, сколько приглашения к нему.
В 1661 году король Людовик XIV, большой любитель балов, открыл в Париже первую в Европе Академию танцев. Именно при нем появились первые профессиональные танцоры, получил своё полноценное развитие и классический балет.

Чувственные вальс и танго

Казалось бы, что может быть изящнее и аристократичнее, чем самый обыкновенный вальс? Однако совсем по-другому этот танец воспринимался в 1787 году, когда испанский композитор Висенте Мартин-и-Солер впервые поставил в Венской опере пьесу «Красота и добродетель», в которой на сцене несколько пар одновременно кружились под бодрую музыку. Новый танец был резко раскритикован публикой, посчитавшей его слишком вульгарным и провокационным, поскольку до этого ещё ни в одном танце не допускалось столь тесного контакта между мужчиной и женщиной. Кроме того, вальс осуждали за кружение пар, при котором подолы женских платьев поднимались слишком высоко, недопустимо открывая ноги танцовщицы.
Вскоре вальс появился и в России, и по этому-поводу отечественные моралисты тоже разразились негодованием. Дело закончилось тем, что 1 марта 1799 года император Павел издал специальный указ, запрещающий танцевать вальс кому бы то ни было. Запрет был снят только в 1828 году. И уже вскоре ситуация изменилась настолько, что по всей Европе вальс стал непременным атрибутом светских балов и праздников.
Но куда больший культурный шок ожидал консервативную Европу в конце XIX века, когда по всему континенту стал стремительно распространяться совсем уж чувственный танец, ныне известный как аргентинское танго. Впервые он появился в 1880-е годы в Буэнос-Айресе на основе нескольких танцевальных стилей — африканских ритмов, гаванской хабанеры, испанского фламенко, ритуальных танцев индейцев и даже элементов польской мазурки. Причём поначалу его танцевали только мужчины, и лишь по.зже пары стали смешанными! В Южной Америке к танго относились вполне лояльно, однако в Европе и США, до которых этот танец докатился в начале XX века, в его движениях нашли излишнюю откровенность, недопустимые контакты тел и более того — эротические призывы.
Танго во многих странах было объявлено верхом неприличия. Так, 30 мая 1915 года газета «Нью-Йорк Таймс» вышла с обличительной статьёй «Опасность от танго больше, чем от немецкого империализма!». А царское правительство России в 1914 году законодательно запретило не только разучивать этот крамольный танец, но и упоминать о нём в прессе и вообще в приличном обществе. С приходом к власти большевиков в стране также не рекомендовалось танцевать танго, хотя формального запрета на него не было. Настороженное отношение к танго в СССР сохранялось вплоть до перестроечного времени, и только в 90-е годы здесь началось всеобщее увлечение этим танцем.

Загнанные лошади

С марта 1923 года в США началось повальное увлечение танцевальными марафонами. Первым стал весьма невинный конкурс, который выиграла молодая девушка Альма Каммингс, протанцевавшая без перерыва 27 часов.
Впоследствии организаторы таких зрелищ поняли, что на них можно неплохо зарабатывать. Зрители стали платить за вход от 10 по 25 центов, а для победителей устанавливали призы, порой до 1000 долларов, что в США в то время было огромными деньгами.
Но наивысший расцвет танцевальных марафонов пришёлся на первую половину 1930-х годов, когда в США в период Великой депрессии потеряли работу десятки миллионов человек. Для многих танцы стали единственным шансом не только заработать, но и возможностью на некоторое время получить пропитание (танцоров кормили за счёт организаторов), крышу над головой и медицинское обслуживание. Самый долгий в истории США танцевальный марафон проходил с 6 июня по 30 ноября 1932 года, то есть он продолжался без перерыва в течение 4152, 5 часа (173 дня, или почти полгода). Победители получили по 1000 долларов вознаграждения.
Посмотреть на это состязание выносливости, а скорее на мучения людей, приходили тысячи более благополучных граждан Америки. И при этом за всю историю подобных конкурсов известны десятки случаев, когда участники сходили с ума во время такого мероприятия, а то и умирали либо прямо во время марафона, либо сразу после его окончания. В результате под давлением общественного мнения в ряде штатов с 1938 года танцевальные марафоны были запрещены, но окончательно такие зрелища закрыли только после вступления США во Вторую мировую войну в 1941 году. А в 1969 году американский режиссёр Сидней Поллак снял фильм «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?», в котором была показана жестокая атмосфера одного из таких марафонов. Фильм заканчивается гибелью главной героини, роль которой исполнила Джейн Фонда.

Угроза для идеологии

В довоенные годы в США и Европе появилось ещё немало популярных танцев, в которых исполнители демонстрировали свои свободные и откровенные чувства. Так, в октябре 1923 года в бродвейском театре «Амстердам» музыкальный коллектив Runnin' Wild впервые показал широкой публике необычный танец под названием чарльстон. Искусствоведы отмечали, что он имеет глубокие корхи в традициях племени ашанти, обитавшем на Золотом Берегу Африки. А композитор Джонсон, создавший мелодию этого танца, признался, что при её написании использовал музыку потомков чернокожих рабов города Чарльстона штата Южная Каролина.
Другой известный танец того времени, фокстрот (в переводе — «лисий шаг») был впервые исполнен в 1914 году знаменитым американским актёром Гарри Фоксом. Из США танец пришёл в страны Европы, а затем — в советскую Россию. В период НЭПа пресса печатала разгромные статьи против фокстрота, называя этот танец «буржуазной патологией» и «болезнью века». А в 1924 году появился циркуляр от Главреперткома, вовсе запретивший исполнение фокстрота на танцевальных вечерах под предлогом, что он «пропагандирует капиталистические нравы». Одновременно под запрет попали и другие западные танцы, в том числе тустеп, шимми и чарльстон. Впрочем, в середине 1930-х годов все они снова вернулись на танцплощадки.
А в 1950-е годы в СССР буквально ворвались такие танцы, как буги-вуги и рок-н-ролл. Последний снискал особую популярность у стиляг и вызвал резкое неприятие со стороны официальных идеологов, которые называли эти танцы «происками Запада», стремящегося морально разложить советских граждан. Лишь в перестроечные годы рок-н-ролл был наконец реабилитирован.

Журнал: Тайны 20-го века №3, январь 2021 года
Рубрика: Неизвестное об известном
Автор: Валерий Ветров

Метки: Тайны 20 века, танец, Белое движение, культура, музыка, движение, ритм




Telegram-канал Багира Гуру


Исторический сайт Багира Гуру; 2010-