Первые советские мультфильмы

Звезда не активнаЗвезда не активнаЗвезда не активнаЗвезда не активнаЗвезда не активна
 

Знаменитое изречение, приписываемое Ленину: «Из всех искусств для нас важнейшим является кино». И хотя в сочинениях вождя революции эта фраза не встречается (она приведена наркомом просвещения Анатолием Луначарским в статье «Беседа с В.И. Лениным о кино», опубликованной в 1925 году), стремление использовать кинематограф в качестве средства пропаганды наблюдалось в СССР постоянно. А созданный в 1924 году первый новогодний мультфильм под названием «Советские игрушки» отлично иллюстрирует эту тенденцию.

Фото: Первые советские мультфильмы

Дрессировка насекомых

Анимационные киноработы появились в России ещё до революции. Считается, что первым мультипликатором страны был Александр Ширяев, балетмейстер Мариинского театра. В 1906-1909 годах он для обучения молодых артистов создал несколько коротких фильмов с танцующими куклами на фоне неподвижных декораций. Известно, что работа над первым роликом заняла три месяца — и за это время Ширяев, постоянно перемещавшийся между камерой и куклами, своими подошвами протёр дыру в паркете на сцене театра, где трудился.
В 1910 году биолог Владислав Старевич решил снять учебный фильм о жизни жуков-рогачей. Но при сильном освещении поведение насекомых менялось, что не устраивало Старевича. Рогачей препарировали, прикрепили к их лапкам тонкие проволочки и снимали нужные сцены отдельными кадрами. Фильм не получил широкого распространения, но биолога в качестве режиссёра пригласили на знаменитую кинофабрику Александра Ханжонкова.
Здесь Старевич начиная с 1912 года снял несколько короткометражных анимационных фильмов — «Стрекоза и муравей», «Рождество у обитателей леса», «Весёлые сценки из жизни животных» и другие. Картины с применением техники мультипликации пользовались огромным успехом, а некоторые критики искренне восторгались тем, к каким поразительным результатам может привести дрессировка насекомых.

Новые формы

В советской России мультипликация возродилась в начале 1920-х годов. Новое время требовало новых форм. На смену кукольным персонажам пришли рисованные герои — правда, выполненные в технике плоского (не объёмного) изображения, очень схематичные, а по стилю словно сошедшие с политических плакатов тех лет.
В 1924 году при государственной школе кинематографии (впоследствии — знаменитый ВГИК) была организована мастерская мультипликационных фильмов. Здесь, а также на студии «Культкино» создавались первые советские анимационные картины («Межпланетная революция», «Китай в огне» и другие). Их отличала острая политическая направленность, а также стремление высмеять врагов социалистического общества — буржуев, попов, лодырей, лидеров западных держав и т.п.

Бывший футурист

В 1924 году в СССР ещё сохранялась традиция проведения новогодних праздников с установкой ёлки (такие мероприятия официально признают «поповскими» только через три года, после выпуска методической брошюры «Материалы к антирелигиозной пропаганде в рождественские дни», рекомендованной для докладов в клубах и избах-читальнях). Неудивительно, что к теме новогодней ёлки обратился один из самых талантливых режиссёров того времени — Дзига Вертов (настоящее имя — Давид Кауфман). Этот деятель культуры славился постоянным поиском новых форм, и мультипликация привлекала его огромными возможностями для воплощения творческих идей.
Дзига Вертов вошёл в историю кинематографа прежде всего как выдающийся документалист (в частности, он стал первым режиссёром, применившим метод скрытой камеры). Он родился в 1895 году в городе Белостоке Гродненской губернии, его отец был хозяином нескольких книжных магазинов. В юности Давид, сдружился с футуристами, придумав себе необычный псевдоним (от украинского слова «дзига» — «волчок»). Учился на юридическом факультете Московского университета. В 1917 году поступил на работу в отдел кинохроники Московского кинокомитета, руководил выпуском кинематографических журналов «Кинонеделя» и «Кино-Правда». Именно в них появились первые советские рисованные киносюжеты.

С сигарою во рту

Короткометражный (длительность ленты — чуть меньше 11 минут) мультфильм «Советские игрушки» создавался на основе опубликованных в газете «Правда» карикатур художника Дени (творческий псевдоним Виктора Денисова), о котором Маяковский писал: «Распознать буржуя — просто (знаем ихнюю орду!): толстый, низенького роста и с сигарою во рту (…) Их, таких, за днями дни, раздраконивал Дени».
До революции художник сотрудничал с московскими и петербургскими юмористическими журналами, после октябрьского переворота принимал активное участие в выпусках «Окон сатиры РОСТА» (в основном совместно с поэтом Демьяном Бедным), публиковал свои работы во многих газетах и журналах. Считается одним из основоположников советского политического плаката.
Его шаржи и карикатуры отличаются лаконизмом и отсутствием лишних деталей. Художника интересовал только узнаваемый образ, он намеренно не желал отходить от привычного клише (собственно, на это и намекал Маяковский).

Красноармейская ёлка

Дзига Вертов воспользовался типажами и манерой Виктора Дени. Немой черно-белый мультфильм, созданный на студии «Госкино», начинается с парада персонажей (буржуя-нэпмана, двоих попов, полуодетой женщины, рабочего, крестьянина, красноармейца) на фоне новогодней ёлки. Они как бы знакомятся со зрителями — но при этом рабочий грозно толкает молотком классово чуждых ему капиталиста и служителей культа.
Затем героев сменяет стол с едой и напитками. За него усаживается толстый буржуй в пиджаке и сорочке с галстуком. Он жадно ест, под конец засовывая в свой живот еду и напитки вместе с тарелками и бутылками. Насытившись, нэпман валится на пол и зовёт женщину. Та появляется и начинает танцевать канкан. Довольный буржуй, размахивая руками, вызывает откуда-то из пространства множество ценных вещей (обувь, шляпки, украшения), которые отдаёт ей в качестве оплаты представления. После этого женщина исчезает в животе капиталиста.
В кадре возникает рабочий с молотом на плече. Буржуй на короткое время превращается в свинью — это показывает, как его следует воспринимать трудящемуся человеку.
Под следующими далее надписями «Мёртвая церковь» и «Живая церковь» появляются два попа — один в камилавке (специальном головном уборе), второй с непокрытой головой. Они проводят обряды над лежащим буржуем. Тому, очевидно, плохо от переедания. Рабочий достаёт из кармана ножницы с надписями «Пуд» и «Аршин», пытается разрезать капиталисту живот, но ничего не получается.
На помощь рабочему приходит крестьянин с серпом (который почему-то сразу исчезает из его руки). После титра «Попробуем вместе!» — крестьянин и рабочий сливаются друг с другом, как бы срастаясь спинами. Ногой они легко пробивают живот буржуя. Оттуда высыпается гора монет, которая змеевидной струйкой течёт в появившееся на заднем плане учреждение с надписью «Народный банк».
Совместная фигура снова распадается на рабочего и крестьянина. В кадр входят красноармейцы. Они выстраиваются в спортивную пирамиду, напоминающую новогоднюю ёлку. Из руки одного воина вытягивается петля. Она захлёстывает шею буржуя — и тот, словно игрушка, виснет на красноармейской «ёлке». То же самое происходит со священниками. Женщину, развлекавшую нэпмана, в виде исключения подвешивают не за шею, а за подол юбки.
Далее пирамида превращается в новогоднюю ёлку, украшенную пятиконечными звёздами (такими же, как на будёновках красноармейцев) и большим знаком серпа и молота.

Польза для общества

У мультфильма имеется и второй финал. После ёлки камера показывает помещение кинофабрики, где находятся улыбающиеся мужчина и женщина, сотрудники данного учреждения (мужчина очень напоминает самого Дзигу Вертова). Их явное одобрение произошедшего должно показать, что кинематографисты целиком на стороне пролетариата и крестьянства.
Последние кадры мультфильма: адрес и телефон студии «Госкино» — с указанием, что здесь можно заказать кинорекламу. То есть коммерческую деятельность следует осуждать только в том случае, если она идёт вразрез с социалистической идеологией и служит для блага нэпманов и попов.
Фильм «Советские игрушки», конечно, далёк от современных рисованных новогодних сказок, призывающих к дружбе и общему веселью. Картина рассчитана на взрослую аудиторию и создана в традициях конструктивизма — авангардного направления искусства начала XX века, для которого характерен отказ от лишних деталей, а главной становится не эстетика, а польза, которую данная творческая работа приносит новому обществу. Термин «конструктивизм» возник из-за того, что в архитектуре этот стиль предусматривает демонстрацию конструктивных элементов сооружений.
Вряд ли современные зрители будут восторгаться таким шедевром. Но для истории советского искусства мультфильм, безусловно, представляет огромную ценность, отражая тенденции своего времени.

Журнал: Тайны 20-го века №52, декабрь 2019 года
Рубрика: Неизвестное об известном
Автор: Элина Погонина

Метки: СССР, Тайны 20 века, режиссёр, Жуков, мультфильм, Старевич, Ханжонков, Вертов




Исторический сайт Багира Гуру, история, официальный архив; 2010 —